Clássicos do Cinema: Malice (1993): Entre o Desejo e o Crime: Uma Leitura Psicanalítica

O filme Malice, dirigido por Harold Becker e estrelado por Nicole Kidman, Alec Baldwin e Bill Pullman, é um thriller psicológico que explora os limites entre aparência e verdade, desejo e perversão, ética e crime. Este artigo propõe uma análise psicanalítica da obra, destacando como os personagens e os espaços institucionais revelam dinâmicas inconscientes e estratégias de poder que sustentam condutas criminosas sofisticadas.

Lançado em 1993, Malice é mais do que um suspense bem construído. Ambientado em uma cidade universitária, o filme utiliza hospitais, universidades e tribunais como cenários simbólicos para discutir como o crime pode se disfarçar de normalidade. A trama gira em torno de Andy Safian (Bill Pullman), sua esposa Tracy (Nicole Kidman) e o cirurgião Jed Hill (Alec Baldwin), cujas ações revelam estruturas psíquicas e sociais que sustentam o engano, a manipulação e o abuso de poder.

A narrativa é marcada por reviravoltas, onde o espectador é constantemente desafiado a rever suas certezas. Essa estrutura espelha o funcionamento do inconsciente, que opera por deslocamentos e condensações, como propôs Freud em A Interpretação dos Sonhos. O filme, portanto, não apenas entretém, mas convida à reflexão sobre os mecanismos psíquicos e sociais que sustentam o crime.

 

A Perversão Funcional e o Feminino Enigmático

Tracy é apresentada como uma esposa doce e vulnerável, mas revela-se uma estrategista fria e manipuladora. Na psicanálise, sua conduta pode ser compreendida como pertencente à estrutura perversa, conforme descrita por Jacques Lacan. Diferente do neurótico, que sofre com a lei, o perverso a instrumentaliza. Tracy manipula os outros como objetos de seu gozo, especialmente o marido Andy e o cirurgião Jed.

Sua capacidade de encenar fragilidade e sofrimento físico para alcançar objetivos financeiros revela uma relação instrumental com o próprio corpo, o que Freud já apontava em seus estudos sobre a histeria. No entanto, Tracy não sofre; ela encena. Essa diferença é fundamental para distingui-la da estrutura histérica e aproximá-la da perversão.

Do ponto de vista criminológico, Tracy representa o criminoso de alta sofisticação. Sua ausência de culpa e empatia, aliada à capacidade de planejar e executar crimes com precisão, remete à psicopatia funcional, conceito desenvolvido por Robert Hare, psicólogo canadense especialista em psicologia criminal e psicopatia. Trata-se de indivíduos que operam socialmente de forma eficaz, mas apresentam frieza emocional e egocentrismo. Tracy não age por impulso, mas por cálculo, o que a torna ainda mais perigosa.

Além disso, ela encarna o feminino enigmático lacaniano, uma figura que escapa à simbolização completa, desestabilizando o desejo masculino e a ordem simbólica. Sua presença perturba, confunde e desorganiza os homens ao seu redor, revelando o poder do desejo feminino quando não é capturado pela lógica fálica.

 

Narcisismo e Abuso de Poder

Jed é um cirurgião renomado, arrogante e sedutor. Sua famosa frase “Eu sou Deus” revela um narcisismo patológico e uma crença na própria infalibilidade. Freud o descreveria como um sujeito dominado pelo ideal do ego, buscando perfeição e controle absoluto. Lacan o veria como alguém que se identifica com o Objeto a ( conceito lacaniano fundamental que representa o resto de gozo que o sujeito perde ao se constituir), acreditando ser o centro do desejo do Outro.

Sua atuação médica é marcada por uma pulsão de domínio, não de cuidado. Ele não opera para salvar vidas, mas para reafirmar sua superioridade. Esse comportamento pode ser lido como um acting out, encenação impulsiva de um conflito interno não simbolizado. Jed age para sustentar sua imagem narcísica, mesmo que isso coloque vidas em risco.

O personagem encarna o abuso de poder institucional. Sua posição como médico lhe confere autoridade, mas ele a utiliza para agir com impunidade, ignorando limites éticos e legais. O personagem ilustra como o saber técnico pode ser usado como ferramenta de dominação. Michel Foucault, em O Nascimento da Clínica, já apontava como o olhar médico pode se tornar instrumento de controle social.

 

O Neurótico e o Despertar para o Real

Andy é o marido enganado, professor universitário, que representa o sujeito neurótico clássico. Ele vive sob o fantasma do homem enganado, tentando manter a ordem simbólica enquanto tudo desmorona. Freud o veria como dividido entre o princípio do prazer e o da realidade. Lacan descreve esse momento como o “despertar para o real”, quando o sujeito é confrontado com aquilo que não pode ser simbolizado: o trauma, o engano, o crime.

Andy é o único que tenta decifrar o enigma, mas sua posição passiva o torna vulnerável à manipulação. Sua trajetória é marcada pela busca da verdade e pela reconstrução da realidade. Ele representa o espectador dentro da narrativa, aquele que precisa abandonar a ingenuidade e enfrentar o horror do real.

 

O Cenário Institucional e Saberes Corrompidos

O filme se passa em ambientes que deveriam garantir cuidado, justiça e conhecimento: hospitais, universidades e tribunais. No entanto, essas instituições são instrumentalizadas para a prática do crime. Michel Foucault, em Vigiar e Punir, mostra como o saber não é neutro, mas sim uma forma de poder. O filme Malice encena essa crítica com precisão:

• O hospital, lugar de cura, torna-se palco de mutilação e fraude.
• A universidade, símbolo do saber, é invadida pela ignorância e pela violência.
• O sistema jurídico, que deveria proteger, é manipulado por interesses pessoais.

Esses espaços, ao invés de protegerem os sujeitos, tornam-se cúmplices do crime. Isso revela como o poder pode operar de forma silenciosa e eficaz, especialmente quando sustentado por instituições respeitadas.

 

Um Triângulo Perverso

A relação entre Tracy, Jed e Andy forma um triângulo marcado por manipulação, desejo e engano. Tracy usa Jed para mutilar seu corpo e obter uma indenização milionária. Jed, seduzido por sua própria imagem de salvador, cai na armadilha. Andy, o único que não participa do plano, é o bode expiatório, aquele que precisa despertar para a verdade e agir.

Essa dinâmica lembra o triângulo edípico, mas invertido: não há pai simbólico que organize o desejo, apenas sujeitos em busca de gozo e poder. O desejo, que deveria ser mediado pela lei, torna-se destrutivo quando não encontra limites simbólicos.

 

O Crime como Sintoma

Na psicanálise, o sintoma é uma formação do inconsciente,  uma solução provisória para um conflito psíquico. Em Malice, o crime funciona como sintoma: ele revela aquilo que não pode ser dito diretamente. Tracy não pode expressar sua raiva, sua frustração ou seu desejo de vingança; ela age. Jed não pode reconhecer sua insegurança; ele se afirma como Deus. Andy não pode enfrentar sua passividade; ele é forçado a reagir.

O crime, portanto, não é apenas uma infração legal, mas uma expressão psíquica. Ele revela o que está em jogo no desejo de cada personagem. A psicanálise, ao lado da criminologia, permite compreender o crime não apenas como ato, mas como linguagem, uma forma de dizer o indizível.

 

Malice é interessante porque revela como o crime pode se esconder atrás de aparências respeitáveis e como o desejo inconsciente pode conduzir à destruição. A psicanálise permite compreender as motivações profundas dos personagens, enquanto a criminologia oferece ferramentas para analisar as estratégias sociais e institucionais que sustentam condutas criminosas. O filme mostra que, por trás da aparência de estabilidade, há sempre um jogo de forças psíquicas e sociais em conflito, e que o verdadeiro perigo pode estar onde menos se espera.